憩园讲坛︱老舍把第一幕读完了之后，曹禺先生说： 经典。 ——傅光明：《茶馆》及其他（讲座内容摘要）-巴金故居
点击上方“巴金故居” 可以订阅哦！
《茶馆》及其他
1906年，一群留日的中国学生创立了春柳社。在1907年6月，他们演出了由曾孝谷改编的《黑奴吁天录》，被视为中国现代话剧的开篇掘越二郎。所以，今年是中国话剧110周年，一个很有意义的年份。今天（11月11日）在大隐书局讲老舍的《茶馆》，也有着特别的意义和缘分。
1957年，老舍先生在世时，在《收获》杂志创刊号上发表了话剧《茶馆》，到今年正好是六十周年。老舍去世以后，他的作品还继续着与《收获》的缘分。今年第一期《收获》发表了《四世同堂》的回译本。老舍《四世同堂》当年出的那个本子是未完稿，后面有十几万字，是跟美国的合作者，通过合作翻译的方式直接用英文出版。这十几万字的英文文本一直没有中文本，一直到了1980年代初，由翻译家马小弥女士把当年在美国出版的英文版《四世同堂》翻译成中文。但马女士翻译的英文是初版稿孙其君，并不是老舍最开始跟美国人合作的英文的全稿，初版稿和原稿有差别，大概相差三四万字。这个原稿一直藏在美国的一个图书馆。去年，国内的一个位研究者，赵武平先生，到美国找到了这个原稿，把藏在图书馆里的十几万字英文的原稿回译成中文，今年第一期《收获》发了这部分文稿。这对于老舍研究是好事，尤其对研究《四世同堂》很有意义，至少使《四世同堂》的故事完整了。
去年10月，《北京日报》有位记者采访我，问我对这事的看法。我说这是好事，不过，从对作品的文本解读和翻译上来看，即便这个译本译得特别好，有足足的老舍味儿，它也不是老舍的，而是译者的。上个月，东方出版中心加上这个回译本，出了《四世同堂》全版。据我所知，还有一家国内老牌的权威出版社，他们约请了另一位研究者罗美慧，在另译这十几万字的英文，或许明年1月份能够问世木下优树菜。如果你们特别有兴趣，不妨等这个新译本出来，来跟《收获》版做一个比较。当然，如果能找到英文版，英文又很好，把这两个版本做一对比，翻译上的情形也一目了然了。这算今天的一个引言或开场白。
一、老舍被这个提议打动了，说三个月拿出剧本。但他同时说，“那可就配合不上了”。
大家知道为什么老舍的戏，尤其《茶馆》，在北京拥有那么多的铁杆观众，甚至有的铁杆观众，能够默诵《茶馆》的台词，能用京腔京韵复述出来。如果我们想深层次地了解老舍《茶馆》的写作，要对与《茶馆》相关的一些文学史知识有所了解。
1957年7月《收获》创刊号上的《茶馆》叫初刊本塞波加大公国。发表之后开始排练，导演和演员在排练的时候，有一些舞台上即兴的改编，会反馈到老舍那儿，他为此做了一次修改。1958年1月，由中国戏剧出版社出版《茶馆》单行本，是做了第一次修改的，叫“一改本”。随着上演之后，老舍又把一些舞台上的改动补充进来，到1959年由人民文学出版社出版《老舍剧作选》时，又做了第二次修改，叫“二改本”。1979年，老舍已经不在了，导演谢添根据舞台演出弄了一个电影版的《茶馆》。为这个电影版的拍摄，还有一个电影脚本，即79年的《茶馆》电影脚本。所以，我特别愿意说《茶馆》既是老舍的原创，但同时因为它搬上了舞台池泽彩野花，已经蕴含了北京人民艺术剧院导演、演员们在排练上、演出上的很多智慧结晶。在这个意义上，老舍和“人艺”是不可分的深寒食人兽。老舍和“人艺”有一种水乳交融的关系，他最初正因与“人艺”合作话剧《龙须沟》，得到了北京市人民政府授予他的“人民艺术家”称号。
傅光明老师与听众互动
《茶馆》第一版演出是1958年，从舞台的角度，可以叫“58版”，因为是焦菊隐先生导演，所以也叫“焦版”。演了49场后不能演了，因为把旧的东西演得那么红火，这是为封建主义唱挽歌，和新时代基调不相融。到了1963年，第二次演出这版叫“63版”，演了53场。第三次再演的时候芮呈和，就是79年了，叫“79版”，演到1992年，一共演了272场。
老舍怎么会写《茶馆》呢？简单说，1954年，《中华人民共和国宪法》颁布，老舍在想，我得配合宣传《宪法》写戏啊！于是他写了一部配合宣传《宪法》的戏叫《秦氏三兄弟》，这个被视为《茶馆》的前文本，或者叫“前《茶馆》”。其中二兄弟叫秦仲义，戏的第二幕发生在一个茶馆。
老舍因和“人艺”已经有了一种很好的交融互动关系，他每写完一部戏就到人艺的会议室，给书记、院长、演员来读，读完，听他们的意见，决定如何修改。当他把《秦氏三兄弟》读完之后，大伙儿觉得不太好，却又不好明说，便让老舍先回去，他们研究研究。之后，他们带着意见去找老舍了暴风法庭，“您这个《秦氏三兄弟》戏有点弱，就写茶馆的那第二幕戏好，要上演的话，您得大改，这是一个意见。还有一个意见，干脆把第二幕写茶馆的戏，单拎出来索性写一部《茶馆》呢？” 老舍被这个提议打动了，说三个月拿出剧本。但他同时说，“那可就配合不上了”。说明老舍心底知道什么戏配合得上，什么戏配合不上。他在当时那样的情形之下，写了一部他自知配合不上的戏。所以，今天来看，《茶馆》的诞生，不仅是老舍的幸运，更是我们喜爱老舍的读者的幸运。
二、“人艺”通过什么样的细节改变使老舍《茶馆》在戏剧上进行了升华，使文本发生了变化？
讲座特别印制的《茶馆》（第一幕）小册子
本次讲座印的这个小册子选了《茶馆》第一幕，为什么选第一幕呢？当时，老舍写完《茶馆》之后，拿着剧本到“人艺”去读，当时“人艺”院长曹禺先生在座，老舍把第一幕读完了之后，曹禺先生说：“经典。”曹禺晚年回忆道“我的心怦怦然，这是我一旦读到好作品时才会有的心情。”曹禺甚至认为这第一幕是古今中外所有话剧第一幕中最好的。
老舍自己写过一篇文章讲到如何写《茶馆》，讲了四个特点：第一，一个演员演角色从少演到老。第二，父子两代用同一个演员。第三，每个角色各说各话，但串成一个整体以后，便透过一个小茶馆折射一个大时代。第四，小人物招之即来挥之即去，只为舞台服务。
《茶馆》一开始，第一幕：“时间，一八九八年（戊戌）初秋，康梁等的维新运动失败了。早半天。”这个“戊戌”是舞台提示。全剧刚一开始，老舍就由算命的老唐铁嘴头头是道造句，很直接的通过他的嘴，他要给王掌柜算命嘛，告诉观众今岁是戊戌。对于今天的我们来说郎的诱惑，一想起戊戌变法，张嘉蓉便觉得是个大事件吧。但当年的茶客，对这个事件不感兴趣，不关心。首先，茶馆里挂着四个字“莫谈国事”，人们到这儿喝茶、下棋，管什么鸟国事。等到庞太监和秦二爷口舌交锋了，因为刚把戊戌六君子杀了，天下太平了，庞太监知道秦二爷是一个维新变法分子，要变法就得杀头啊！“天下太平了，圣旨下来，谭嗣同问斩，谁敢改祖宗的章程，谁就得掉脑袋”，这就是他在威胁秦二爷。秦仲义知道当时的情况下，干不过庞太监及他背后的满清朝廷。他们的对话完了以后，茶客甲突然问“谭嗣同是谁？”这个问话有意义。所以，为什么老舍说“我一句话可以写活一个人物，”我甚至觉得，某种程度上他可以一句话写活一个时代。拿谭嗣同来说，这样维新志士，他的流血牺牲对于茶客甲乙们没有任何意义和价值，他们只关心自己来茶馆喝茶、下棋，悠闲度日。因此，《茶馆》当中有很多很多的细节特别值得咀嚼，而且能够咀嚼出味儿来。
《茶馆》从戏剧结构，包括三幕整体分量是平衡来说，第一幕和第三幕好。第一幕经典。第二幕相较第三幕弱一点点，第三幕很棒，主要棒在结尾的那一场点睛之笔，即三个老人围着桌子扔冥币自吊。老舍最早到“人艺”去读《茶馆》的时候，结尾不是这样杨一方，就是王掌柜打算自杀。当时还比较年轻的于是之先生，觉得这个结尾弱了一点，他从演员的角度，给老舍提了一个自己的看法，说：“您能不能在结尾加一段三个老人话沧桑的戏，这样不就前后有呼应嘛”。老舍略一沉吟，“好，我想一想”。想了这段时间，于是之都有点忐忑了，心说我得罪老先生了，我给人提意见，说人家结尾不好，万一人家生气怎么办。过了些时候，老舍把这个结尾拿出来了，于是之拍案叫绝。他当时只是从演员的角度觉得这个戏结尾的份量不够，但他绝想不到老舍拿出来这样一个有足足份量的点睛之笔。可惜的是，“58版”、“63版”，都没有把这个精采的结尾演出来，因为连撒纸钱自吊与主流意识形态不符嘛。到“79版”的时候，演了王琼茶艺，但导了这个结尾的焦菊隐先生已离开人世。所以啊，有的时候我们看历史圣元金币联盟，看作家的命运，常会有一种悲感油然而生。
老舍自杀的太平湖
三、再谈老舍的自杀
1966年8月24日，老舍在北京投太平湖自杀。太平湖在积水潭地铁站的十字路口西北角，现在是积水潭地铁修理厂。老舍投湖以后，他的尸体被打捞上来。我找到好几位自称打捞尸体的人，但我不敢确定是不是找准了。我主要遇到三种不同说法张钰雅，姑且叫ABC吧。对于做口述史采访的我来说，捞人很正常，但只有捞了老舍才有意义。
A为了证明他捞的这个人是老舍，说他怀里抱着很厚的手稿，用麻绳困了个十字，手稿第一页写的是《骆驼祥子》。假如你有一点点老舍研究的常识藤川优里，就知道《骆驼祥子》的手稿至今仍好好保存着。这个谎言很脆弱，一捅就破了。但A的身份，让我们觉得他所说似乎可信的，因为他自称当年是管老舍投湖的积水潭那一片的片警。
B也有表面上一套让你觉得可信的理由，他是太平湖边上的老居民，住了几十年大宋权相。他给你描述起来，不说老舍是我发现的，他跟你讲一个故事，说他的朋友喜欢长跑，跑到湖畔上发现了一个人，然后把他捞起来。他并没有说老舍，而是说我们附近住着一个老舍的好朋友，跟老舍很熟，他只告诉我这个是老舍。
C呢，很简单，捞上一个人，这个人的遗物上有名片，名片上写着老舍。有意思的是，C的身份和A打架了，他也说自己是那一片的片警。
ABC有真实的吗？如果有，只能一个真实，因为不可能捞上三个老舍。那你们有没有想到，这三个人谁说的都有可能不真实？也就是，三个人一个真的都没有？随着年龄、阅历的增长，我慢慢才觉得，这是历史的妙处。不能轻易下结论呀！
最后，我再以一个被我们很多人都认为是真实的事，来结束今天的讲座醉饮黄龙。前几天，我还在网上看到关于老舍的一段描述万沛鑫，说遗憾老舍当年与诺贝尔文学奖失之交臂，老舍本该在1966年就得诺贝尔文学奖。
我有四个字送给朋友们，我自己从这四个字得益无限，受惠无穷：人、事、时、地。人，很简单，我们今天讲《茶馆》，涉及到老舍这个人。他怎么写《茶馆》，这同时也是事儿。地，也相对简单。我们经常忽略掉“时”。
关于老舍与诺奖的事，最开始的描述，我们也叫它A和B。
A是这样说的：“1966年，诺奖准备授给中国作家老舍，但诺奖有一条规矩，只授予在世者，不授给死者，所以瑞典人得知老舍已经不幸去世之后，便把1966年的诺奖颁给了日本作家川端康成”。
这个时候，你要问时间呀！——1966年。对已经发生了的历史，我们总可以找到物证。诺奖获奖人的名单是现成的，一查，可以清晰看到1966年的获奖者不是川端，而是一个以色列作家。A版本不攻自破。
所以，B版本要把时间改喽，因为川端1968年的诺贝尔文学奖获得者。于是，A版本当中的1966年自然切换成1968年，其他的叙述基本原封不动。然而，这个时候，又一个问题出现了：1966改成1968，那这两年去哪儿了？又要找补。1966年，我们发生了“文革”，整个国家与外部世界隔绝，因此，老舍66年去世，一直到68年颁诺奖之前，外部世界仍然不知。但只要找寻硬性的物证便不难发现，1966年晚些时候，外部世界已经获知老舍自杀的消息。
讲座结束后傅光明老师给听众签名
品读 | 于文秀：评《口述历史下的老舍之死》
品读 | 《茶馆》第一幕（下）
品读 | 《茶馆》第一幕（上）
品读 | 傅光明：老舍：“人民艺术家”与自由作家（上）
品读 | 傅光明：老舍：“人民艺术家”与自由作家（下）
文字：傅光明
编辑：张瑞琪